dem_2011 (dem_2011) wrote,
dem_2011
dem_2011

Categories:

Сестры делали это для себя: оригинальные мотеты из женского монастыря XVI века

Laurie Stras
Professor of Music at the University of
Southampton


Недавно найденная коллекция хоровой музыки отличается от любой другой музыки того времени. Кто его сочинил? Все доказательства указывают на младшую дочь Лукреции Борджиа

Лукреция Борджиа, на фреске Пинтуриккио, изображена на обложке новых альбомов записей мотетов
Musica Secreta и Celestial Sirens, выполненных Лори Страс и Деборой Робертс.

Восемь лет назад, просматривая библиографию музыкальных отпечатков XVI века, мой взгляд был захвачен названием мотета: «Salve sponsa Dei». «Невеста Христа», — подумала я. «Должно быть, для монахинь!»

Это был один из 23 анонимных мотетов, опубликованных вместе в 1543 году, поэтому я сделала то, что должен был сделать любой уважающий себя специалист, изучающий женские монастыри, и заказала репродукции книги. По мере того как я помещала мотеты в удобную для современных певцов нотацию, я обнаружила, что они не похожи ни на одну другую музыку XVI века, которую я когда-либо видела. Они были плотными, интенсивными, а иногда и поразительно диссонирующими.


Музыковед и дирижер Страс Лори: "Вдруг я поняла, почему эта музыка вызывала тошноту у епископов".

Музыка - для пяти равных голосов (неуказанного пола) - удивительно красива и все же странна, даже очень. Эти работы пролежали незамеченными и нелюбимыми почти четыре столетия, главным образом потому, что они были анонимными. В наши дни анонимность предполагает, что тот, кто создал книгу, музыку, живопись или что-то еще, не был достаточно важен или продукт не был достаточно хорош для того, кто его создал, чтобы этим озаботиться. Но в 16-м веке анонимность была также важным способом для дворянского сословия замаскировать свое участие в коммерческих предприятиях, которые считались ниже их уровня, (вот почему Джезуальдо, принц, опубликовал свои мадригалы анонимно).

Но Вирджиния Вулф была права, когда сказала: «Аноним был женщиной». Респектабельные дамы также не должны были претендовать на рынок, поэтому, если их работа действительно появлялась в печати, это часто делалось без имени или, как мы знаем из более поздних веков — под псевдонимом. Если бы обстоятельства были иными, мы могли бы подумать, что романы Джорджа Элиота [George Eliot] и Каррер Белла [Currer Bell] написаны мужчинами. Мы никогда не узнаем, как много музыки 16-го века, опубликованной анонимно, или композиторами, о которых мы не можем найти биографических подробностей, было написано женщинами.

Эти мотеты были опубликованы за несколько десятилетий до любой другой изданной музыки, которая была предназначена для женских монастырей, но я совершенно уверена, что они были написаны для монахинь одной монахиней: монахиней-принцессой по имени Сестра Леонора д'Эсте. Вам, возможно, неизвестно это имя, но, возможно, вы слышали о ее печально известной матери, Лукреции Борджиа?



Леонора (1515-75) была единственной оставшейся в живых дочерью Лукреции Борджиа и ее третьего мужа, Альфонса д'Эсте, герцога Феррары. Когда Леоноре было всего четыре года, Лукреция умерла от осложнений после рождения, возможно, ее 10-го ребенка. Леонора воспитывалась в женском монастыре Тела Господня в Ферраре, где была похоронена ее мать, потому что не было женщины ее звания, чтобы воспитывать ее при дворе. В возрасте восьми лет она решила навсегда поступить в монастырь, и когда ей было 18, стала аббатисой. Это может показаться рано для женщины быть руководителем в таком возрасте, но ее мать была назначена губернатором Сполето всего в 19 лет — возможно, она унаследовала руководящие способности своей матери. Возможно, она предпочла стать монахиней вместо того, чтобы стать брачной разменной монетой для своего отца, и поэтому она могла делать то, что она больше всего хотела делать — играть и учиться музыке — без отвлечения внимания на деторождение или политику. Она могла узнать из опыта своей матери, что за смешанное удовольствие — быть дочерью могущественной семьи.

Как и остальные члены ее семьи, Леонора была высокообразованной и глубоко интересовалась музыкой, но, что необычно для женщины, ей было позволено развить этот интерес к реальному опыту, который был отмечен и восхищен самыми уважаемыми музыкантами своего времени. Но ее музыкальные способности были все более необычными и потенциально противоречивыми, потому что она была монахиней. Музыка монахинь была высоко оценена массами: писатели-путешественники в течение всего 16-го века будут рекомендовать музыкальные католические женские школы при монастырях потенциальным посетителям Венеции и Феррары, в частности.



Но церковная иерархия была разделена по этому вопросу. Некоторые думали, что монахини, поющие полифонию, делали Божью работу и называли их хоры «небесными сиренами», так как прекрасное звучание их голосов привлекало больше людей для богослужения. Но другие считали, что они занимаются дьявольской работой, потому что музыка заставляла сестер быть восприимчивыми к тщеславию. В 1539 году епископ Вероны запретил всю полифонию в каждом монастыре, находящемся под его юрисдикцией, заявив, что монахини должны использовать «умственное внимание, используемое для понимания нотации и правил музыки», вместо того, чтобы сосредоточиться на литургии.

Услышав эти мотеты, я впервые поняла, почему епископы были так озабочены пением монахинь. Даже те, кто не привык к музыке эпохи Возрождения, могут сказать, что эти мотеты действительно необычны; они чувственны и непредвиденно эмоциональны. Часто они кажутся ближе к произведениям Джона Тавенера, чем творениям Палестрины: пять голосов гипнотически плещутся друг вокруг друга, подталкивая слушателя. Постоянное эхо между частями кажется шепотом или слабым, но настойчивым напоминанием мелодии, которая врезается в ваше сознание еще до завершения произведения.

Самой впечатляющей пьесой в книге является мотет для Пасхального Воскресенья, Haec dies. Его заключительная «Аллилуйя» звучит как расширенный колокольный звон со всеми тональными столкновениями и случайными ритмами, которые вы могли бы услышать, если бы вы стояли в центре Феррары, где внезапно смолкли все церковные колокола. Колокола были запрещены во время Страстной недели, а Аллилуйи запрещены в течение всего Великого поста, но они радостно вернулись к монахиням в Пасхальную Заутреню. На бумаге выглядит невозможным, что это было написано в XVI веке, но я нашла это скопировано в рукописи XVII века из чешского монастыря — и монахи явно любили ее так сильно, что добавили текст для Рождественской Заутрени, чтобы можно было петь это два раза в год..
.
.


Тексты мотетов отражают аспекты, которые являются особенно личными для монахинь: одна пьеса имеет длинный и восхитительный раздел, прося Деву Марию молиться за «посвященный женский пол». Другая, молитва к св. Клэр, целиком основана на мелодии, построенной из слоговых названий нот (do-re-mi и т. д.), чьи гласные звуки соответствуют словам из молитвы. Клэр была основателем монашеского ордена Сестры Леоноры, а сольфеджио было то, как Леонора научила своих молодых послушниц петь — так что, похоже, все в монастыре могли присоединиться к музыке для праздника основателя. Другие подсказки, которые привели меня к Леоноре, включают в себя несколько аспектов — мелодии в контрапунктическом изложении — которые связывают музыку с произведениями из капеллы Эсте, некоторые из которых были частными и известны только ее семье, а также сильная концентрация в коллекции музыки для их покровителя, Клэр.

В конечном счете нет убедительных доказательств того, что музыка принадлежит Леоноре, и, возможно, никогда не будет, но в конце концов, личность композитора менее важна, чем сама музыка: утонченная, современная, сложная и выразительная, она заслуживает того, чтобы ее услышали и оценили наряду с величайшими работами XVI века.

Источник

Subscribe

  • Post a new comment

    Error

    Anonymous comments are disabled in this journal

    default userpic

    Your reply will be screened

    Your IP address will be recorded 

  • 0 comments