Успех экранизации романа Уильяма Сомерсета Моэма «Театр», впервые показанной в 1978 году, был бешеным. Ленту сначала предполагали снимать в Англии, но выделенный бюджет был весьма невелик. Союзным студиям часто приходилось выкручиваться, так что режиссер Янис Стрейч не слишком горевал и решил, что латвийская столица ничуть не хуже британской. Прибалтийским кинематографистам малыми средствами непостижимым образом всегда удавалось придать «западный» лоск своим картинам.
Латышская актриса Лилита Озолиня о своей жизни в Советском Союзе
Эту актрису хорошо знают любители советского кино. «Шах королеве бриллиантов», «Жаворонки», «Двойной капкан» и еще несколько известных фильмов Рижской киностудии, которые с успехом прошли по всей стране.
Но особую популярность актрисе принесла главная роль в телесериале «Долгая дорога в дюнах». Многосерийная мелодрама рассказывает о большой любви красавицы Марты и рыбака Артура в непростые предвоенные и военные годы Латвии.
Фильм получился необыкновенно лирическим только за счёт великолепной игры главных исполнителей.
После премьеры сериала Лилита Озолиня получила множество предложений из разных киностудий страны и с удовольствием активно снималась в кино, вплоть до развала СССР.
После провозглашения в 1991 году независимости Латвии в республике началась компания по вытеснению русского населения, русского языка и культуры. Лилита Озолиня относилась к этому с самого начала с осуждением.
В одном из интервью в начале двухтысячных она сказала, что хорошо знает и очень любит латышский язык и латышскую культуру и что надо обязательно развивать родной язык, особенно среди молодежи. Но это надо делать не насильственным замещением русского языка. В противном случае, говорила актриса, мы сами уподобимся тоталитарным странам, которые живут не развитием нового, а запретами старого.
Она срывала спектакли, не являлась на репетиции, и режиссер готов был убить ее. Но Лидии Федоровне все прощали за ее уникальный талант и золотую душу.
Шапоренко, Лидия Фёдоровна / из семейного архива В. Шапоренко - semantic.uraic.ru
... В декабре 1993 года областной драмтеатр отмечал 200-летие. Был устроен торжественный вечер. Один за другим на сцену выходили актеры. Когда объявили фамилию Шапоренко, зал взорвался аплодисментами. Ей кричали «браво», долго не отпускали. Иначе и быть не могло. Ее любили: и в театре, и по ту сторону рампы. В тот вечер она поднялась на пензенскую сцену в последний раз. Приказ о ее увольнении был подписан 31 января 1994 года...
Знаменитый Олег Борисов уходил из театров с репутацией человека сложного и неуживчивого. Режиссеры признавали его талант, но не желали мириться с независимым характером актера. Он не заигрывал с властью, не входил ни в какие группировки и всегда поступал так, как ему подсказывала совесть.
Алиса Коонен: «Моя стихия — большие внутренние волненья». Дневники, 1904–1950 / Публикация, вступительная статья и комментарии М. В. Хализевой. М.: Новое литературное обозрение, 2021.
«Ань, а пойдем к Коонен чай пить?» — время от времени предлагал мне однокурсник Женя в начале 1970-х. Я, обмирая от ужаса, каждый раз отказывалась — как можно, да кто я такая, нет, нельзя же отнимать время у великой актрисы и засорять собой легендарное пространство вокруг нее. Однокурсник Женя, не подверженный девичьей театроведческой рефлексии, периодически ходил на чай, и до сих пор я изнываю от зависти к нему, от сознания своей непростительной глупости.
Сейчас-то я отлично понимаю, что мои восторженные глаза вовсе не помешали бы Алисе Георгиевне в ее странно фантомном двадцатипятилетнем существовании на руинах своего уничтоженного в 1949 году Камерного театра. А я бы пришла и обязательно потрогала то самое замурованное место в стене, где когда-то напрямую из квартиры была дверь в театральный кабинет Таирова. И уж точно спросила бы Коонен — правда ли, что она прокляла Пушкинский театр, вселенный властями в стены Камерного? Эту легенду тогда шепотом рассказывали у нас в ГИТИСе, и Коонен представлялась могущественной, инфернальной. Долгие годы, наблюдая бесконечную и малоосмысленную чехарду главных и неглавных режиссеров на пушкинской сцене, все со значением качали головами: да, проклятие-то работает…
Им приходилось играть на сцене любовь и семью, и даже зрители понимали: эта игра — не игра. Все запуталось в такой сложный узел, что распутать его было нельзя ничем. Не помогали ни разлуки, ни браки с другими...
О порядочности Ростислава Плятта ходили легенды. О нем никто и никогда не говорил плохо, и сам актер ни о ком не сказал ничего дурного. Он только однажды переступил через свои принципы. И все из-за любви…
На похоронах Веры Марецкой Плятт горько прошептал: «Ты всегда была впереди меня, и сейчас уходишь первая…». Они познакомились, когда Вера была женой режиссера, блистательного Юрия Завадского. Она с юности обожествляла мужа — впрочем, многие тогда его обожествляли. Плятт тоже был учеником Завадского, он тоже преклонялся перед своим учителем. Но Завадский познакомил Плятта с женой, и все это стало неважным. Плятт влюбился сразу же и навсегда.
Сложный многоугольник
Двадцать лет они были и вместе, и врозь. За эти годы было всякое. Плятт, устав ждать, что Вера когда-нибудь уйдет к нему от мужа, женился на актрисе Нине Бутовой. Почему именно на ней — однажды он со спины принял ее за Веру, и это было главным аргументом.
Нина была очень хорошим человеком, очень доброй женщиной, которая все время всем помогала, подбирала и пристраивала замерзающих котят… По-своему Плятт любил ее тоже.
Вскоре после его женитьбы Завадский ушел от Марецкой к балерине Галине Улановой. Погрустив, Вера вышла замуж за актера Георгия Троицкого, родила дочку.
В конце марта 1994 года на 82-м году жизни умер Эжен Ионеско.
Передо мной несколько статей о нем — от 60-х годов и до последних, с сообщением о смерти. Любопытно проследить за их тоном, если взять даже одну и ту же газету разных лет. Боже ты мой, как он меняется! Вспоминается пресловутая смена заголовков французской газеты по мере продвижения к Парижу вернувшегося с Эльбы Наполеона. От «чудовища» до «обожаемого императора».
Так и тут. То на Ионеско выливают помои, то еле терпят, то берут почтительно интервью, а то не хотят даже поверить в возможность его смерти.
Что же происходило с этим человеком? Что побуждало его так меняться, коль скоро даже хамелеон мог бы ему позавидовать?
Да не менялся он вовсе. Это газеты совершали кульбиты в соответствии с поворотами курса политики. Ну а как же тогда с чувством собственного достоинства газет, спросите вы? Ишь чего захотели! Этой «роскоши» газеты не только не могли себе позволить, но не стеснялись демонстрировать отсутствие такового. Чтобы не быть голословным, приведу пример.
Национальная опера Украины открывает новый театральный сезон. Сезон стартует накануне Дня Независимости – 18 и 19 августа, и откроется произведениями украинской классики – оперой Николая Лысенко «Наталка Полтавка» (18 августа) и балетом Михаила Скорульского «Лесная песня» (19 августа). Об этом сообщает журнал VOGUE UA .
Актриса Анна Скварник рассказала о «черных списках»
В Московском драматическом театре им. Ермоловой по-прежнему неспокойно. Некоторые актеры театра, находясь в отпуске, узнали о том, что попали в «черный список» на увольнение. Среди них и Анна Скварник, которая работает в театре с 1997 года. Сейчас под сокращение попали 18 человек. Анна Скварник рассказала «МК» о том, как развивается ситуация, как действуют ее коллеги, оказавшиеся в сложной жизненной ситуации.
Анна Скварник в спектакле «Барышня-крестьянка». Фото: filipchik.ru
